文•郭漢丞 圖•蔡承融、D'Agostino原廠
以一部 400 瓦單聲道後級來說,D'Agostino Momentum M400 的工業設計,實在太美了,而強悍威猛的驅動力,加上細膩的音樂光澤,絕對是魅惑人心的誘人器材。
音樂與視覺的雙重享受
先不講聲音,光是隨著音樂跳動的功率錶頭,就像是超跑的轉速錶,音樂怒吼之時驟然上竄,撐起恢宏雄偉的音場,而大多數時間,音樂輕盈流轉,錶頭指針只是慵懶地跳動,告訴您,可以放輕鬆,舒服的音樂不太耗功率,即便偶而弦樂四重奏來個快速的轉折,指針也只輕輕跳一下,彷彿超跑過彎,猶如刀切豆腐,劃一下就滑過去了,Momentum M400 給您的不只是音樂的享受,還有機械與視覺的美感。
Momentum 後級可說是 D'Agostino 奠定基業的第一部後級,而且是跌破所有人眼鏡的嶄新設計。話說 Dan D'Agostino 在 1980 年代初創業,率先標榜純 A 類、全平衡、大功率,成就了 Krell 後級的輝煌傳奇,也引爆了當年的後級功率競賽,爭相把後級的輸出功率越做越大,而功率愈大,後級機箱尺寸就越大,重量也屢創新高,彷彿後級做得不夠大、不夠重,氣勢就比不過人家。
跌破眾人眼鏡的「小」後級
可是,2009 年 Dan D'Agostino 離開一手創辦的 Krell,自創 Dan D'Agostino Master Audio System,就是想做不一樣的東西,但可能是受限於禁業條款,一直等到 2013 年,才推出第一款後級 Momentum,完全打破所有人對後級的刻板印象,Momentum 後級依然是大功率單聲道後級,可是它的形體尺寸卻異常的小,雖然不能說是便當盒尺寸,可是卻與印象中的 Krell 完全不一樣,全新的工業設計元素,建立了 Dan D'Agostino 的嶄新形象,這絕對不是 Krell 的延續,而是全新的「大師之作」(master piece)。
在諸多 Dan D'Agostino 的訪談當中,談起 Momentum 的設計,可以歸結出大師的想法,在累積多年大功率晶體機設計的經驗之後,他想要做不一樣的東西,外觀要更漂亮,功能要更簡潔,可是依然不忘初衷,堅持大電流、大功率設計。
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小,還要堅持大電流、大功率
可是這兩件事情本身互有衝突,當 Dan D'Agostino 畫出 Momentum 後級的設計圖樣之後,第一個難題就是要把許多電子元件,全部放入內部空間不大的 Momentum 機箱,而這同時伴隨產生另一個問題,就是機器的散熱,要把輸出功率做大,必須使用更多功率晶體,每一個功率晶體工作時都會發熱,如果散熱不良,輕者過熱跳機,重者導致故障,兩者都不是好事。
既然知道把諸多電子零件,塞到相對小的機箱,會產生散熱問題,就要優先處理,簡單的方法是用風扇散熱,但這樣的解決方案,太簡單,也太沒創意,而且風扇還會產生額外的噪訊,對於講究訊噪比的 Hi End 器材來說,不是可行的選項,所以 Momentum 後級選擇銅來製作機箱散熱,因為銅的散熱效果,比鋁要高出 91%,所以 Momentum 後級兩側使用厚重的銅片,鎖定在底部的鋁合金底盤上,實際上,整個厚實的鋁合金與銅片構成的機箱,全都是 Momentum 後級的散熱系統。
解決了散熱問題,接下來就是要把諸多電子零件,全都塞進去 Momentum 的機箱,這花了 Dan D'Agostino 大約一年的時間,才找到合適的電路擺放方式,而為了大功率輸出,必須配置大容量環形變壓器,可是又要配合相對小的機箱,那就要訂做特殊規格的變壓器,此外,為了電路板的工作穩定度,刻意採用穿孔元件,而非微型化的 SMD,這些都是設計上的難題,必須一一克服,也難怪 Dan D'Agostino Master Audio System 創辦四年之後,才首度讓 Momentum 後級亮相。
融入紅酒與手錶的設計元素
Momentum 後級嶄新的工業設計元素,不光是出乎意料的小尺寸大功率後級,還展現了 Dan D'Agostino 的個人嗜好,私底下他是紅酒愛好者,也是手錶收藏家,而在 Momentum 身上,也可以看到這兩樣嗜好融入其中。
先講紅酒好了,這件事情與 Momentum 後級的設計,似乎比較難拉上關係,可是仔細觀察 Momentum 後級兩側後銅片的散熱孔,並不是直通的圓柱狀,而是類似沙漏般的形狀,上下寬,中間窄,藉此產生文丘里效應(Venturi effect),提升氣流散熱效率,而這項設計也很像紅酒用的 wine Vinturi 醒酒器,加速空氣與紅酒的接觸,縮短醒酒的時間。能想到把文丘里管應用在後級的散熱上面,獨創一格的應用,絕對是神來之筆。
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像 Breguet 手錶的精緻錶頭
再來就是比較容易想像的部分,那就是 Momentum 的錶頭,任何人都可以立刻聯想到瑞士手工機械錶,底部的金色雕花,還有指針轉軸中央的鏤空零件,隨著大型指針晃動,模樣就像是飛輪往復,Dan D'Agostino 自己說了,Momentum 的錶頭就是要做出像 Breguet 手錶的質感。我不得不說,這麼漂亮的功率指針錶頭,確實罕見。
咦?怎麼好像都在講 Momentum,而我試聽的主角不是 Momentum M400 嗎?沒錯,2013 年登場的 Momentum,並沒有後面附加的型號,因為 Dan D'Agostino 當時就只有一部機器,自然不需要附加型號,可是在 2016 年,機器蛻變為 Momentum M400,外觀幾乎沒有變化,僅有側邊的後銅片增加細部裝飾,可是內部元件與變壓器升級,所以最早的 Momentum 就變成 M300,而 2016 年之後的機器就是 Momentum M400。
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(圖片取自D'Agostino原廠) |
為什麼機器升級如此低調?因為 Dan D'Agostino 相當重視對用家的音響投資保障,所以 Momentum M400 雖然進化了,但第一代 Momentum M300 的用家可以選擇升級更新方案,而且以優惠價格提供,如果您是跟代理商和申達購買初代 Momentum M300,可以直接詢問升級詳情。其實不光 Momentum M400 可以升級連,連 Momentum HD 前級也是如此,而其升級幅度之大,幾乎把機箱內部所有線路與變壓器都換掉,甚至錶頭刻度都換掉,只保留了機殼,您說,這不是對買家音響投資最好的保障嗎?
加倍的輸出電流與能量
Momentum M400 的放大線路,在驅動級部分提升為完全互補的放大線路,將音樂訊號的正半波與負半波完全獨立放大,而這讓輸出電流幾乎翻倍,大幅度強化了輸出級的工作能量,讓輸出級的開環增益提升了兩倍,用簡單的話來說,就是加倍的能量與控制力,提升音樂重播的權威感。
既然稱為 Momentum M400,代表 8 歐姆阻抗的輸出功率是 400 瓦,而原本的 Momentum,就稱之為 Momentum M300,因為其功率是 300 瓦(8 歐姆),可是 Momentum M400 厲害的地方,就是對應低阻抗的能力,阻抗減半,功率倍增,所以阻抗降為 4 歐姆,Momentum M400 變成 800 瓦,還可以再減半,2 歐姆可輸出 1,600 瓦,而且失真率極低,即便是 8 歐姆 400 瓦輸出,1 kHz 的失真率僅 0.1%,這是相當不容易的成就。
從 Relentless 延伸的功率晶體
Momentum M400 所使用的功率晶體,其實得利於超級旗艦 Relentless 單聲道後級,Dan D'Agostino 找到了性能更好的放大晶體,不僅具備高輸出,且速度更快,而在 Momentum M400 上面,每一聲道使用了 24 個新的放大晶體,以 69 MHz 的超高頻寬工作,這代表音樂聆聽範圍的 20 Hz ~ 20 kHz,覆蓋在 69 MHz 的超大頻寬當中,根本就是小事一樁,創造了絕佳的頻率響應測試數據,在 20 Hz ~ 20 kHz 的頻率響應範圍之內,其誤差值僅 0.1 dB,這個測試數據太厲害了。
再來,Momentum M400 擁有極高的輸入阻抗,與極低的輸出阻抗,這符合傳統音響設計的金科玉律,高輸入阻抗搭配低輸出阻抗,可以讓音樂訊號保持高速流通,不受阻礙。根據原廠資料,Momentum M400 的輸出阻抗為 1 M Ω,而輸出阻抗是 0.12 Ω,保證音樂訊號高速流通。
咦?聽到敲碗聲了!聽不懂啦!我知道,要講白話,其實這道理就像是拿水管澆花,如果想讓水噴得遠一點,出水速度快一點,在水管口用手指頭壓住,就能讓水噴得又快又遠,手指頭增加壓力就是高輸入阻抗,而水柱對抗的空氣就是低輸出阻抗,道理放在音樂訊號的導通,道理是一樣的,就是要提升速度。
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小,更考驗組裝工藝
Momentum M400 另一項進化的內容,就是大容量環形變壓器,提升為 1,800 VA,畢竟輸出功率從原本的 300 瓦提升為 400 瓦,供電能量必須跟著提升,新的變壓器不僅尺寸增加了 20%,同時輸出級的設計也必須強化,所以,Momentum M400 內部的機板幾乎全面翻新,原廠竟然還提供升級服務,太貼心了。
當我寫這些 Momentum M400 的設計細節時,心裡面想的不是光是技術規格的提升,而是如何組裝,因為 Momentum M400 的箱體尺寸的確很小,還是一部 400 瓦輸出功率的後級,要如何組裝那麼多的零件,真是難以想像,原廠說 Momentum M400 必須從底部開始製作,一層一層往上疊加,最後把機板與零件塞滿整個機箱,這絕對是複雜的手工藝。
我經常覺得,在大量製造、降低成本的工業社會當中,願意耗時費力,精工打造傳統擴大機,絕對是為了理想而堅持,就像是日本手工打造的刀具,傳統工匠從鐵砂篩選開始,到煉鐵、鍛造、反覆敲打、淬煉、打磨,耗力費時,產量極為有限,可是工業化大量生廠,快又便宜,但仍有許多人願意花高價排隊,購買傳統刀具工藝大師的作品,那是對百年工藝的尊敬,還有職人一生懸命、全新製作的精神,看到 Momentum M400 這麼精緻的機箱,卻要一層層疊出複雜的線路,我們買的不是簡單的後級,更是音響工藝的精神。
進駐 U-Audio 最昂貴的音響系統
在 U-Audio 試聽時,喇叭選擇 Wilson Audio Alexia 2,而且加上了新的 Acoustic Diode 腳釘,數位訊源是 EMM Labs TX2 SACD/CD 轉盤與 DA2 V2 數類轉換器,線材是全套 Transparent,包含 Reference 喇叭線、XL G6 訊號線與 XL 電源線,並且將 Momentum HD 前級與 Momentum M400 後級,放在 HRS RXR 音響架上,我想說這是多年來進駐 U-Audio 最昂貴的音響系統,而且提升了編輯部的音響視野,這是我是聽 Momentum M400 最心滿意足之處。
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(圖片取自Wilson Audio原廠) |
在功能上,Momentum M400 幾乎沒有什麼可以多說的,電源開關藏在面板底部,要用手指頭去摸開關,訊號只有一個 XLR 輸入,想用 RCA,請加上轉接頭,背後只有一組喇叭輸出端子,將訊號線與喇叭線接好,就可以準備聽音樂了。背板另有 Trigger 端子,用來連動自動控制,這部分安裝時可由專業人員處理。
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(圖片取自D'Agostino原廠) |
Trigger 旁邊有兩個搖頭開關,用來控制錶頭明亮度與指針靈敏度,錶頭明亮度有三段可調,標準亮度置中,向左較亮,向右較暗,看個人喜好設定。另一個開關控制錶頭指針靈敏度,分三段可調,置中代表表頭擺動範圍為 400 瓦,向右縮為 200 瓦,向左則是 40 瓦,這不是輸出功率切換,只有錶頭指針擺動幅度的切換,設定在 400 瓦擺動範圍時,大部分情況下,指針只會微微跳動,假如您喜歡看到指針活跳跳地擺動,那就可以切換在 40 瓦擺動範圍,指針就會很興奮地隨著音樂起伏擺動了。
自家前後級搭配最對味
原廠說明書寫著,Momentum M400 開機後就有不錯的聲音,但建議暖機唱個三十分鐘,機器的工作溫度會進入更好的狀態,這道理就像好的紅酒需要一點時間醒酒,所以,每當我進辦公室時,第一件事就是把 Momentum M400 開機,放上一張 CD,用中等音量唱歌,等一張 CD 唱完,絕對超過原廠建議的半小時,這時再回來認真聽 Momentum M400。
雖然 U-Audio 本來就有 EC 4.8 與 EAR 861 前級,可是我只試了一下,馬上就放棄,Momentum HD 與 Momentum M400 配成對,可說是渾然天成,其他的前級搭配起來,味道都會有些變化,最重要的差異是音樂的透明度與暫態反應速度,全套 D'Agostino 器材組合起來,就是那麼地純粹、乾淨、通透、明快,音像形體與音場層次的呈現具備高度權威感,我想說,我聽的不僅是 Momentum M400,而是 Momentum HD 一起加乘的聲音。
輕鬆自在的巧勁
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面對大系統,我從「小處著手」,我想舉史塔克的「巴哈無伴奏大提琴組曲」為例,這是幾乎每個發燒友人手一張的經典錄音,我聽的是 SACD 版。為何要從小處著手?大功率後級,最怕力大無窮,卻少了精緻細膩,有蠻力,沒巧勁,音樂只能猛,不能柔,可是 Momentum M400 呈現的大提琴,卻是精緻又帶有豐富細節的琴音,錄音開頭的細微類比噪訊,帶出錄音的空間感,第一號 G 大調 Prelude 熟悉的旋律響起,左手指尖在指板上移動敲打琴頸的細節,與右手拉弓厚實綿密的擦弦質感,還有強弱對比的變化,當琴音拔高收尾時,還可以感受到右手琴弓的細微動作變化,帶出尾音收斂的細節,很容易讓人聽得入神。
簡單的大提琴,卻是不簡單的音樂重現,Momentum M400 擁有極低的工作底噪,即便我將耳朵貼近 Alexia 2 的高音單體,也幾乎聽不到擴大機的電氣噪訊,安安靜靜的工作背景,讓史塔克的大提琴尚未拉奏前的細微母帶與空間噪訊,預先營造了錄音的現場感,而大提琴琴音響起,音像的凝聚集中,線條刻畫清晰而自然,我特別要強調自然,因為過度清晰地刻畫,經常讓大提琴的音色變得比較乾、比較扁,而 Momentum M400 有著適當的濕潤感,增添了大提琴音色的厚度與濃度,是溫暖且刻畫細緻的大提琴獨奏畫面。
鋼弦吉他直接從喇叭中央跳出來
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繼續用簡單的音樂來考驗 Momentum M400,聽「Million Dollar Bady」電影原聲帶,開場的「Blue Morgan」是鋼弦吉他獨奏,接著是「It' Nice Viewing」的鋼琴獨奏與樂團合奏,從鋼弦吉他開始,Momentum M400 幾乎讓吉他的形體,直接又清晰地從 Alexia 2 喇叭中央跳了出來,音符顆粒飽滿又清晰,刻意近場收音的吉他,不論是右手的撥奏力度變化,或是左手滑音轉位的聲響,簡直就像有人在面前彈奏吉他那麼真實。
音樂不間斷地轉入「It's Nice Viewing」,鋼琴的聲響不僅凝聚,還可以清楚聽見演奏者逐漸加大延音踏板的變化,鋼琴的聲音彷彿環繞了起來,增加許多回音與殘響,鋼琴也是刻意採取近場收音,不光是鋼琴音符,還可以聽見琴鍵敲打的聲響,Momentum M400 帶出非常豐富的細節,精心營造出溫暖的音樂場景,形單影隻的鋼琴獨白,引來樂團弦樂群的應和,彷彿擁抱一般的溫暖旋律,底部有大提琴與低音大提琴厚實的襯底,音樂又真又美。
鋼琴獨奏現場細節超豐富
再來一張鋼琴獨奏會的現場錄音,繼續用簡單的器樂考驗 Momentum M400,聽辻井伸行的「卡內基獨奏會」,盲眼鋼琴家首度登上美國卡內基音樂廳,開大音量聆聽,音樂會現場的空間騷動,帶出現場錄音的氣氛,鋼琴家初登場,就是貝多芬的「暴風雨」,琶音開場,隨後是安靜的獨白,鋼琴家的椅子細微的騷動,輕聲的鋼琴掩蓋不住,音樂會現場細微的咳嗽聲也收錄進來,Momentum HD 與 Momentum M400,沒有遺漏任何細節,然後鋼琴進入強奏,除了鋼琴之外,還有鋼琴家的呼吸聲,與鋼琴的強奏一起濃濁了起來。
即便是大音量聆聽,Momentum M400 的音質一點也沒有變粗,強奏時呈現龐大的鋼琴規模感,弱奏時則帶有細膩的光澤,辻井深行演奏時,呼吸聲總是稍大,或許是身形較小,醞釀強奏的情緒時,必須增加呼吸的吞吐,而 Momentum M400 把凝聚有神的鋼琴,與鋼琴家的呼吸聲,層次分明的重現,用大音量聆聽,彷彿坐在卡內基音樂廳的前三排,鋼琴的規模感龐大又厚實,高音與低音的對比強烈,帶出貝多芬既古典又浪漫的表情,而年輕的盲眼鋼琴家,則是投注更多浪漫的情緒,讓「暴風雨」更顯風強雨驟。
輕易讓喇叭消失的空間感
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三張「簡單」的器樂,Momentum M400 呈現音樂細膩質感的能力,已經令人讚嘆不已,接下來換上「The Bach Trio」,聽馬友友、Chris Thiel 與 Edgar Meyer 的三重奏,我想聽的是空間感的呈現,這張唱片的錄音是在鄉間穀倉改建的錄音室,音場向上延伸的空間感特別好,我改用適當的音量來聽,三重奏的樂器形體,維持適當的厚度與密度,三件樂器清晰定位,右邊清亮的弦樂撥奏是曼陀鈴,中央是大提琴,右邊則是低音大提琴,Momentum M400 有著很好的聲道分離度,讓三件樂器的相對位置清晰,樂器結像凝聚有神,交替主奏,相互裝飾的變化,在開闊的音場當中,活跳跳地重現。
我想說,Momentum M400 輕易地讓 Alexia 2 消失在空間當中,我從快板一路聽到慢板,低音大提琴的撥奏與曼陀鈴襯底,大提琴拉奏悠揚的旋律,閉上眼睛聆聽,完全分辨不出 Alexia 2 左右聲道的位置,而是寬鬆又通透的音場,擺放著三件樂器,我想,音樂重播的最高境界,大概就是如此了吧,能做到忘記音響器材的存在,只專注在音樂上面,Momentum M400 可說是舉重若輕,毫不費力。
來拼搏一下吧
看我都用這些似乎不太難的音樂,來聽 Momentum M400,不過癮嗎?我常覺得,音響最難的就是聽什麼好聽,而不是只聽發燒片,這些恬靜雋永的音樂,看似難度不高,可是音響要呈現自然且通透的樣貌,可不是那麼簡單,否則音響迷又為什麼會苦苦追求,只為了那一點點的進步?
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來吧,該拼搏一下了!拿出電貝斯手 Marcus Miller 的「Tutu Revisited」,這是模仿當年 Miles Davis「Tutu」音樂會編制的致敬音樂會,當然聽專輯同名曲「Tutu」了!猛爆的大鼓踩踏,滿場的聽眾歡呼聲,帶出小喇叭獨奏,加上弱音器的小喇叭,音色嘹亮又有穿透力,Momentum M400 呈現鮮明的銅管光澤,卻不會緊繃刺激,同時下盤顧得很好,大鼓踩踏的顆粒飽滿,小鼓脆又乾淨,電貝斯彈跳的細節,乾淨俐落,快速的切分音與 Funky 節奏變化,電貝斯彈奏的點可複雜了,要是音響沒有辦法清楚地呈現,低頻糊成一團,那可就對不起 Marcus Miller 了。
其實,在試 Momentum M400 的驅動力時,我根本沒有意外的感覺,阻抗減半,功率倍增,還能低到 2 歐姆,輸出 1,600 瓦,大電流輸出的大功率後級,本來就該是如此的表現,當我恣意用大音量來聽「Tutu」,看著 Alexia 2 低音單體輕微的跳動,低頻快速又帶著狠勁,乾淨俐落,這是 Momentum M400 預期當中的低頻控制力道,可是,Momentum M400 的低頻比預期好的地方,是適中的低頻形體呈現,它不是用特多的低頻量感,撐出底盤的飽滿虛胖,而是乾淨、快速、彈跳有力的勁道,快又有力,我想說,Momentum M400 的低頻表現,不是加料渲染的類型,而是趨近錄音真實樣貌的重現。
同時兼顧音樂性與音響性
最後,我想用 Hugh Masekela 的「Hope」專輯收尾,這張 CD 我平常少用來寫評論,一方面是「Stimela」的音樂動態變化大,音響很難表現,令一方面是音樂太沈重,控訴南非社會的不公不義,聽完總是心情沈重。用 Momentum M400 來聽,音樂的感染力一樣強,可是音響性能完全展現了錄音的精彩。
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大鼓與牛鈴的強勁敲打,終結在銅鈸猛力敲打,吉他輕輕彈奏和弦,Huhe Masekela 唸起沈重的歌詞,終結在 Choo-Choo Train 的火車汽笛人聲模仿,從真音到假音,歌聲拔尖卻力道不減,根本是用生命在唱,樂團強勁的打擊樂回應,電光火石的勁道,Momentum M400 拉出強大的對比,強奏之後又落入弱奏,電貝斯襯底的滑音,彷彿是火車移動的樣貌,銅管接力獨奏,背後有著電吉他的和弦撥奏,大鼓厚實的回應,音量再大,Momentum M400 依然神定氣閒,從容地控制的 Alexia 2,拉出錄音的高度反差,滲透出強烈的音樂感染力。唉,聽「Stimela」的歌其實心情很沈重的,可是 Momentum M400 率真又鉅細靡遺的音響性,卻又讓人聽的興奮,真是矛盾啊。
雖魅惑人心,還是捨不得地送走了
聽完 Momentum M400,我想說這是一對令人目眩神馳,具備極度誘惑力的後級,它不僅有宛如瑞士機械錶的漂亮錶頭,還有幾乎找不到缺點的金屬加工,內在蘊藏的驅動力與控制力,幾乎是源源不絕,隨心所欲,而且同時滿足音響性與音樂性的要求,要猛爆,Momentum M400 隨時候教,遇到溫柔婉約的音樂,Momentum M400 可以唱得纏綿,剛柔並濟的高水準演出,真是魅惑人心,我很捨不得地送走了Momentum HD 與 Momentum M400,但我很感謝,因為工作的關係,讓我有機會窺見更上層樓的音響境界,或許,能夠超越 Momentum M400 者,只有 D'Agostino 自家 Relentless 了吧?
器材規格
Dan D'Agostino Momentum M400
輸出功率:400 瓦/8Ω,800 瓦/4Ω,1,600 瓦/2Ω
頻率響應:1 Hz ~ 200 kHz, -1dB; 20 Hz ~ 20 kHz ±0.1 dB
失真:0.1% @ 1 kHz(400 watts @ 8Ω)
訊噪比:105 dB
輸入阻抗:1 MΩ
輸出阻抗:0.12Ω
尺寸:317.5 × 133.4 × 546.1 mm(寬×高×深)
重量:95 磅
實售價:2,350,000元
進口代理商:和申達
電話:02-2776-0905
網址:www.audiosummit.com.tw
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